La primera AULLIDOS dirigida por un inspirado Joe Dante es un film al que le tengo mucho cariño y el cual habré visto en muchas ocasiones en mi vida y por eso me se su trama al dedillo, así que comienzo este recorrido por el legado que dejo esta, sin temor a decir (exceptuando a la original) que uno esta frente a una de las peores sagas en lo referente al genero del terror y mas concretamente en el del subgénero de la licantropía. No cabe duda de que la primera secuela es una de las peores continuaciones que uno recuerde haber visto en años. Una mediocre película que no tiene por donde sustentarse, no tiene ni pies ni cabeza, disparatada y bizarra por si sola, sin sentido alguno. El único acierto es en su inicio donde se retoma el final del primer film, todo montado de nuevo para la ocasión y gracias a dios sin mostrar mucho, para luego situar al descolocado espectador en una trama rocambolesca y muy inferior a aquella pequeña joya interpretada por Dee Wallace Stone. Lo único que consigue esta segunda parte es perjudicar el buen sabor que la original logro dejar. AULLIDOS 2, no es solamente una mala película sino que también es de un despropósito tal que uno sigue sin entender aun como es posible que se continuasen realizando otras entregas mas, seis secuelas...un par de ellas dirigida por el mismo realizador de esta, Philippe Mora...y anunciándose para dentro de muy poco un (innecesario) remake de la original. El prologo inicial con un mas que perdido Christopher Lee, es una lastima que un actor como este participe en un film como este, leyendo un párrafo de la biblia (acompañado por un esqueleto de esos de colegio) ya daba síntomas de que la cosa no iba por buen camino.Lo mas destacable de la película al menos para el que aquí escribe es la sugerente, provocadora y sexy presencia de una de mis obsesiones sexuales de mi juventud, Sybil Danning. Actriz mediocre que lo mejor que sabia hacer era mostrarse tal como era, con un escultural cuerpo que paseo por muchisimos de los films de la serie B y Z donde participo y además de aparecer en algún que otro episodio de la conocida serie de televisión en los años 80 "V". El top-less licántropo de Sibyl Danning en esta película es de esos que hacen que uno quiera ser un hombre lobo. El guión es de una calidad pobre solamente ofrece ideas que no tienen ninguna lógica, una historia parca en ideas y que explota con un ínfimo presupuesto. Pues los excelentes efectos especiales que tenia la película de Dante en esta son sustituidos por unos mas cutres y que su director intenta no mostrar en demasía para que no se vean lo horribles que son. Philippe Mora es un artesano del genero en cuestión aunque casi toda su filmografia peque de una mediocridad global en todo su conjunto, aunque tiene ciertas películas con interés como son COMMUNION con Christopher Walken o la interesante CON LA BESTIA DENTRO.SINOPSIS.Un experto en ocultismo es ayudado en su viaje hacia Transilvania por una joven y ambiciosa periodista y el hermano de una mujer que fue asesinada por ser una mujer lobo. Los tres van en busca de Stirpa la jefa de los licántropos.Una secuela que nunca debió rodarse y que estropea el recuerdo cinéfilo de su antecesora. La película apesta por todo su metraje, tanto en su trama, interpretaciones y efectos especiales. TRAILER V.O.
Fallido intento por parte de Hollywood de rejuvenecer para un publico de hoy en día el cual lo mas seguro es que nunca hayan visto el mítico serial en que se basa GREEN HORNET. Primero nació como serie radiofónica en los años 30 aunque es mas recordada por la serie de tv de los años 60, con el legendario luchador Bruce Lee en el papel de Kato, como co-protagonista. La verdad es que este personaje en un principio secundario gano mas popularidad que la del personaje americano. En Asia la serie fue conocida como KATO. Incluso hay una versión en vídeo (dvd) que fue lanzada hace unos cuantos años como si esta fuese una versión cinematográfica que se basaba en la serie, aunque en verdad era solamente unos cuantos episodios reunidos de la misma. Para los que hemos tenido la suerte de conocer algo de ella ver esta adaptación nos queda bastante mediocre. Ver a un realizador como el interesante Michel Gondry que ha dirigido films como la magistral OLVIDATE DE MI o la curiosa y divertida REBOBINE POR FAVOR metido en un proyecto como este, dirigiendo una simplona comedia de acción al mas puro estilo de Hollywood. La maestría que este director ha sabido demostrar en sus anteriores producciones en esta película sus dotes han quedado esparcidas en algún momento visual del film de cierta lucidez. Pero sinceramente creo que lo malo de esta cinta no es un fallo de Gondry sino mas bien de un flojo guión co-escrito por el protagonista de la misma Seth Rogens. Rogens actor que se le dan bien los papeles cómicos como ha demostrado en las divertidas LIO EMBARAZOSO o SUPERFUMADOS pero que no es creíble como superheroe urbano, no tiene la credibilidad necesaria. Pero la película esta escrita a su persona y eso se nota en su personaje, el original era un tipo serio y con cierta inteligencia, el que interpreta Rogens llega a parecer subnormal. También reconocer la decepción absoluta que ha sido ver a un excelente actor como es Christopher Waltz en un personaje que roza (peligrosamente) constantemente la tontería absoluta. Jay Chou actor al que he visto en films como (la si recomendable) versión a imagen real del conocido manga y anime INITIAL D (una de carreras y peripecias automovilistica) tiene la desgracia de recoger el testigo del personaje mitificado por Bruce Lee...quedando Chou muy lejos de hacer olvidar al original...puesto que su personaje (el mas interesante) no esta aprovechado como se podría haber hecho. Las habilidades marciales del Kato original, aquí están olvidadas con alguna que otra escena curiosa pero que no terminan de cuajar. Y el personaje de la bella y imponente Cameron Diaz esta solo como simple florero sin tener ninguna relevancia importante en la trama.Erróneamente se vuelve apostar por darle un tono demasiado cómico a una historia que no lo fue nunca, la serie original tenia ese toque pulp que tanto éxito dio a la serie clásica de BATMAN protagonizada por Adam West...entre ambas series existen ciertas similitudes...pero la del Avispón verde no llegaba a tener el tono parodicó del hombre murciélago. GREEN HORNET es una película que termina siendo pesada, cargante, llegando a rozar lo ridículo. Esto es un proyecto que se debería haber tomado en serio y con la elección de un actor mas acorde con el estilo de cine que es no solamente por su (posible) rentabilidad comercial. SINOPSIS.Tras la muerte de su padre Britt Reid heredera el gran imperio periodístico de este, decide combatir el crimen como un superhéroe conocido como THE GREEN HORNET. Como compañero de aventuras tendrá a su mayordomo Kato, todo un manitas.La película decepciona, deja muerta a una posible saga futura, de nuevo Hollywood vuelve a cargarse la posibilidad de hacer algo bueno con sus adaptaciones de series clásicas de tv.TRAILER V.E.
Una excelente película de esas que te dejan con ganas de ver mas joyas tan grandiosas como esta. Reconozco que tiene un final algo esquivo y poco acertado con los valores de su protagonista en su inicio, pero quien los tiene si caes en una emboscada y tu vida depende de que rompas lo que no quieres hacer. Un western magnifico que contó en la dirección con el trabajo del realizador Henry Hathaway, el mismo responsable de la mas que recomendable VALOR DE LEY (1969), de la cual los hermanos Cohen han rodado un exitoso remake (2010) que esta en las salas de cine en estos momentos. El reparto esta encabezado por un soberbio y siempre eficaz John Wayne, el que fuera el protagonista de varios de films realizados por Henry Hathaway, como ALASKA, TIERRA DE ORO, ARENAS DE MUERTE o la mismísima VALOR DE LEY. Por la que el "Duke" ganaría su único oscar en su larga carrera en el cine. Completando el reparto estan el actor Dean Martin, que ya había trabajado con John Wayne en la maravillosa RIO BRAVO. Un actor de esos secundario, pero siempre de lujo, como es George Kennedy, aunque este es mas conocido por haber sido en tres ocasiones el ayudante del desaparecido Leslie Nielsen en la trilogía de AGARRALO COMO PUEDAS. Y por ultimo un jovencito Dennis Hopper, el cual también tuvo una breve e intensa aparición en la ya mencionado y oscarizado film de Hathawat/Wayne. La película cuenta con un guión mas original de lo normal en este tipo de genero, aun manteniendo todos los tópicos del mismo en el, su énfasis en la familia, siempre con la presencia (en el corazón de los protagonistas) de esa madre que dio todo por darles una educción y un futuro al que agarrarse. Su trama es a priori dramática pero esta con un alto toque cómico que suaviza el melodrama y la tensión, la hace ser mas disfrutable y mas aun ayudado por ese ritmo narrativo tan ágil y esa plasmacion en pantalla tan espectacular de las imagenes algo habitual en el cine de su director. Destacando la gran banda sonora de Elmer Berstein que como siempre le da un tono épico y vibrante al genero del western. SINOPSIS.El hermano mayor de una familia regresa al hogar al enterarse de la muerte de su madre. Pero la muerte de esta traerá muchas sombras y misterios que John Elder y sus tres hermanos deberán resolver.Un western genial, divertido, sin pausas en su metraje y con un desarrollo muy ágil. Película de las que hoy ya no se hacen por desgracia.TRAILER V.O.
En esta nueva cinta animada surgida de la Warner Bross y la DC comics traen una historia algo diferente a lo visto con anterioridad en las aventuras del hombre de acero, tanto en su vertiente de imagen real o en el de la animación. Como ya es sabido los comics no son lo mio y se (por un amigo) que esta historia esta en versión comic y que consta de 12 fasciculos, pero como no he leído nada de ellos, pues me guiare por esta película en cuestión. ALL STAR SUPERMAN es una película que promete pero que no termina de cuajar, siendo un todo ella un despropósito por culpa de querer comprimir los 12 comics en algo mas de una hora de metraje. Sam Liu, el responsable de algunas de las películas animadas que nos están llegando a las estanterías de los videoclubs, como puede ser BATMAN /SUPERMAN, ENEMIGOS PUBLICOS. Es de nuevo el encargado de dirigir esta nueva incursión de la Warner en el mundo animado de su filial la DC comics. Y la verdad es que el resultado de su trabajo peca de demasiado ambicioso para tan poco tiempo limitado que tiene para contar mas de lo que ofrece. Sam Liu no es capaz de sustentar una trama que se le escapa de las manos, daba para algo mas que una sola película y todo lo que se cuenta en ella esta expuesto de manera precipitada, quedando sin una solución viable o al menos apetecible para el espectador. Como la aparición de varios personajes en tan corto plazo de tiempo y desaparecen del mismo modo, estos no llegan asentarse en la historia. Las diferentes cintas de animación basadas en los superheroes tanto de la Marvel como de la DC comics...reconocer que las producidas por esta ultima y el estudio Warner Bross, obtienen una mejor calidad visual que las producidas por el estudio Marvel. Yo, que me he visto todas las que han caído en mis manos, puedo asegurar que esta nueva aventura de Superman aunque técnicamente sea muy buena y que la idea en un principio apunta maneras, no consigue transmitir todo lo que prometía en su inicio. SINOPSIS.Después de salvar a un grupo de personas de ser destruido por el sol (y por otra especie sin identificar) Superman, vuelve a la tierra donde descubre que esta muriéndose por culpa de la gran cantidad de luz solar que ha sobrecargado su cuerpo.Vamos se esta ante un film que no llega a estar a la altura de lo esperado de su trama. La animación es fluida, bien están dibujados sus personajes y lugares que en ella se representa, con un acertado toque digital en sus momentos mas claves. Pero es una lastima que una historia tan trágica, emotiva y solvente pueda quedar reducida a un mero film resumen que nunca consigue potenciar nada de lo que en ella se cuenta.TRAILER V.O.
Es un tipìco producto de acción, de serie B, vehículo, para el lucimiento de una ya madura Cynthia Rothrock. La película fue rodada en el año 2001 por el realizador chileno afincado en los Estados unidos, Jorge Montesi. Director que ha estado embarcado mas en productos televisivos que producciones para el cine aunque también ha realizado algunos que otros proyectos cinematográficos, estos siempre en la categoría de la serie B. Cynthia Rothrock campeona mundial e invicta en varios modelos de lucha, entre los años 1981 y 1985. Ha ganado 5 cinturones negros en diferentes torneos de las artes marciales asiáticas. Ella también suele trabajar como profesora en artes marciales. La pasión que siente por este genero de lucha le viene desde muy pequeña, ya a los 13 años comenzaba a tomar lecciones de artes marciales. La primera película donde Cynthia participo fue ULTRAFORCE (Yes Madam) esta fue rodada en Asia, país que la acogió con gran respeto y admiración por su maestría en la lucha. Incluso Sammo Hung con el que trabajo en varias ocasiones siempre habla muy bien de ella. En ULTRAFORCE, fue acompañada por la interesante actriz y excelente luchadora Michelle Yeoh, apodada la Jackie Chan femenina. La cinta fue todo un exito en Asia y ese éxito dio origen a unas cuantas secuelas, aunque ya sin Cynthia Rothrock en ellas. Después de participar en otras tantas producciones asiaticas del genero marcial, Cynthia Rothrock volvía a Usa para intentar seguir cosechando los éxitos que estaba logrando en los países orientales. Pese a que en un principio comenzó teniendo ciertos éxitos consecutivos (estos siempre en producciones para el vídeo) como LADY DRAGON, CHINA O'BRIAN y sus respectivas secuelas, la carrera de Cynthia Rothrock quedo siempre marcada por los productos menores del genero. UNA MUJER SIN LEY es de las mas modernas producciones en las que Cynthia Rothrock ha participado. La realidad es que esta película tiene un tono televisivo bastante acentuado, fotografía, ambientacion...etc, eso también se percibe en la fría y poca garra que su director le imprime al film. Pero no termina de ser una mala película del todo, cumple con un mínimo requisito, entretener. Y Montesi consigue un cierto equilibrio narrativo correcto. Y que no es tan pésima como uno pensaba en un principio, entretiene y eso ya viniendo de una producción menor como es esta película es un logro. SINOPSIS.Una mujer ve como matan a su prometido en el transcurso de una operación de la CIA. Ella comprende que todo ha sido una trampa y decide huir. Pero no la dejaran marcharse tan tranquila.Un film como ya comente que no tiene nada nuevo, nada en especial que ofrecer pero que logra mantener un cierto nivel de calidad. TRAILER V.O.
La sexta entrega tuvo un eco publicitario mayor de lo normal debido a que en nuestro país fue prohibida su estreno en las salas comerciales y a punto estuvo de ser exhibída como si de un simple film porno se tratase. Tiempo mas tarde se le permitió un estreno censurado, el montaje del productor, (que el aficionado a esta saga no debería ver, pues recortan muchas de estas escenas gore que tanto nos gustan). El ministerio de cultura alego en su defensa que era por la apología de la violencia que tenia esta película, ¿ y las otras 5 anteriores eran producciones de Walt Disney?, pero lo que uno cree (o quiere creer), es que nuestra ODIADA ministra de cultura, la sosa, Ángeles G. LEY SINDE, tenia cierto miedo. Si, además de ministra de cultura, opresora de las libertades, es (¿) guionista y (¿?) directora, como poder olvidar esa obra maestra (¿?¿) de la estupidez humana como fue MENTIRAS Y GORDAS. Si esta película fue un éxito comercial, pero no por su calidad cinematográfica propiamente dicho. Ya que estrenaba nuevo proyecto en el mismo periodo en que la de SAW VI se debería haber estrenado, no funcionase como ella creía. Cosa que también ocurrió sin puzzle de por medio. Para que luego digan o se pregunten la mayoría de españoles por que el cine español va tan mal, con cosas escritas y dirigidas por esta mujer, el cine patrio estaría muerto ya. Tal vez para salir del bache creativo ruede MENTIRAS Y GORDAS 2. Se nota mucho que esta mujer me cae como una patada en el culo. Volviendo a lo que interesa que es la película esta sexta parte y por hasta ahora la mejor, o mejor ducho, de las mejores secuelas de la ya larga saga de SAW, el juego continua. No es la mejor (a mi parecer) por nada en concreto, ya que en toda ella hay lo mismo de siempre, pero esta vez la historia da para algo mas que unos juegos macabros y vísceras. Unos juegos que a su vez están muy bien escenificados, mas originales y mas violentos. Kevin Greutert, debuta como director a la vez se inicia como tal en la saga, el es también el encargado de la séptima entrega. Kevin Greutert ya había trabajado (en diferentes labores) anteriormente en todos los títulos anteriores de la susodicha saga. Por eso, su labor tras la cámara no desentona ni reluce ya que esta podría haber estado dirigido por cualquiera de los directores que hayan pasado por la silla del director. El cada vez mas enrevesamiento de la trama, esta sigue jugando con el tiempo actual y el pasado, eso si, mas lineal e intendible y sin irsele la bola a sus dos guionistas, los mismos que atentaron con SAW IV, así dando vidilla al ya consagrado Tobin Bell. Y sin olvidar ya míticas vueltas de guión que sigue mandando sobre la historia. En esta ocasión el giro final no sorprende pero es lógico dentro del mundo de Puzzle. Lo que mas interesa es seguir viendo y disfrutando las retorcidas torturas que puede crear una mente(s) enferma(s) y esperar a lo que llevara todo eso...a un final cercano lo dudo. SINOPSIS.El detective Hoffman se ve cercado por las pruebas que se van encontrando mientras sigue con el juego heredado de su mentor Puzzle.Una nueva película que mejora aunque tampoco sea para tirar cohetes, pero que se encuentra entre las mejores de la saga SAW. TRAILER V.E.
La Shaw Brothers se dedicó a hacer todo tipo de películas abarcando un gran número de géneros, sin embargo su mayor reconocimiento le viene por sus producciones de artes marciales de los años 60 y 70. Las películas que la Shaw Brothers realizaban introdujeron numerosas innovaciones en el género de las artes marciales dándole a este genero un alto nivel que no existía con anterioridad. El estudio logro crear un star system que rivalizaba con el que había en los Estados Unidos. En este sentido se creó una pequeña revolución dentro del cine asiático con un gran número de actores y actrices que se convirtieron en auténticas estrellas para millones de personas a las ordenes de los hermanos Shaw. Estudio que es todo un icono dentro del panorama del cine de las artes marciales. Tras las cámaras estaba uno de los directores fetiches y que mayores éxitos comerciales dio al estudio. Chang Cheh, todo un artesano del genero marcial donde demostró que la violencia podría ser bella y visualmente atractiva. El estilo de este realizador, estaba basado en espectaculares y estudiadas coreografías en las que de forma habitual introducía cámaras lentas, su gusto por la sangre y la violencia explicita, y una temática recurrente en su cine como era el honor y lealtad se convirtió en una insignia de las producciones de los hermanos Shaw. La violencia que la Shaw Brothers imprimía a sus famosas producciones a partir de ese instante eran marca reconocible de la casa, además de que este estudio emblemático creo toda una industria que poco a poco la llevo a convertirse en toda una major del cine asiático. Rodando con un estilo clásico que recordaba al cine que se hacia en el Hollywood de aquellos años y abaratando su presupuesto al rodar la mayoría de estas producciones en interiores y con algunas secuencias en exteriores. Una excelente muestra del cine de las artes marciales que solían salir del estudio, aunque en esta ocasión las artes marciales son mínimas en ella y las escenas de acción se centran en las fantasiosas, violentas y sangrientas peleas a espadas. Hasta bien entrado los años 70 las cintas de artes marciales estaban compuestas por coreografías de luchas con espadas, lanzas u otro tipo de armas (incluso muchas de esas armas eran invención de la gente creativa del estudio), sin embargo este tipo de cine acabo desapareciendo a favor del arte marcial cuerpo a cuerpo. Fue el mismo Chang Cheh, posiblemente el director más carismático de la Shaw quien promovió una nueva forma de mostrar el cine de luchas dando paso al ya reconocible combate sin armas. Esto sería el origen del cine de Kung Fu. SINOPSIS.Rey Águila se verá envuelto en una conspiración a causa del amor de una mujer, una habilidosa luchadora que tiene una hermana que planea eliminar a cualquiera que se entrometa en sus asuntos. Tras ver morir a sus amigos sin que este pueda hacer nada, poco a poco, su ira provocara un enfrentamiento entre su corazón y la furia que lleva dentro.Una película que gustara a los aficionados al genero de las artes marciales y los que no, tienen una gran oportunidad de descubrir algunas joyas salidas de este mítico estudio chino.TRAILER V.O.
